Hout, Uitgeverij Terra In Hout gaat Andy Goldsworthy verder met de thema's en de denkbeelden die het werk bepaalde in zijn vorige boek, Steen, en dit keer biedt hij een indringende verkenning,van het karakter van hout zoals hij dit heeft leren kennen. Goldsworthy speelt met gedachten over groei, over eeuwige verandering, over transformatie in zijn werken die gemaakt zijn van bladeren, takken, ijs, sneeuw, stenen, zand. Een groot deel van zijn werk is tijdelijk: wat uit de natuur is gehaald zal er zich vroeger of later weer invoegen. De delen van het boek, getiteld Aarde, Zaad, Wortel, Tak, Blad en Boom en voorafgegaan door stukken uit de werkdag boeken van de kunstenaar, wijzen op de organische structuur ervan. Lichtgevend opgeworpen stof vertaalt Goldsworthy's gevoel dat de aarde ademt; een sneeuwbal rustend bij de voet van een grote, beschermende boom in een besneeuwd veld verwijst naar het zaad; een slingerende lijn van varenbladeren vastgeprikt met doorns en een slangvormige zandsculptuur in een museum vol Egyptische oudheden vormen een sprankelende weerklank van de wortel die zich door de grond kronkelt; twee reconstructies van takken in Alaska -de één met geleidelijke bochten, de ander gepunt en hoekig -weerspiegelende contrasterende eigenschappen van hout; een tere keten van gele bladeren glijdt in een donkere, stille poel, meandert door afgevallen, drijvende bladeren en klimt dan weer moeiteloos terug in de grote takken waar hij vandaan kwam. Door het hele boek heen weven zich intrigerende beelden van een ballet, Végétal, waarin dansers versies van Goldsworthy's sculpturen op het toneel bouwen, afbreken en weer herbouwen -een samenwerkingsproject dat boeiende parallellen trekt tussen de dans en het proces van het maken van sculpturen, en een gevoel oproept van de krachten en de finesses die zowel in de natuur als in het menselijk lichaam voorkomen en het willekeurige maar ook de patronen en stromingen de organische wereld. Houteindigt met een indrukwekkende en bijzonder intieme ontboezeming van de relatie die is ontstaan tussen kunstenaar en een apart deel van het landschap in de streek waar hij woont. Een reusachtige, oude eik vormt de uitdaging tot een boeiende reeks antwoorden in de loop van de seizoenen, waarbij sommige duidelijk aansluiten bij ideeën die eerst op andere plaatsen werden uitgewerkt en andere door het tijdstip werden ingegeven. Hier zien we ook de getuigen van de uitzonderlijk lage temperaturen en de zware sneeuwval in Zuidwest-Schotland in januari en begin februari 1996. De Capenoch Tree is een schitterende uitdrukking van de krachtige impuls die nu in Goldsworthy's werk zichtbaar is, waardoor één werk heel rechtstreeks naar het volgende leidt en het afbreken van één sculptuur het eerste stadium vormt in het scheppen van een nieuwe. Andy Goldsworthy, een internationaal befaamd landschapskunstenaar, werd geboren in Cheshire in 1956. Zijn werk wordt regelmatig tentoongesteld in Groot-BrittanniÎ, Frankrijk en de Verenigde Staten. Hoewel hij over de hele wereld reist om opdrachten uit te voeren, blijft het landschap in de omgeving van zijn huis in Dumfriesshire, in het zuidwesten van Schotland, het centrum van zijn werk. Al eerder werden zijn boeken Andy Goldsworthy (1997) en Steen (1998) uitgegeven. De inleiding in dit boek is geschreven door Dr Terry Friedman, een architectuur-historicus die als curator optrad voor de eerste grote overzichtstentoonstelling van Goldsworthy's werk in het Henry Moore Centre for the Study of Sculpture, leeds City Art Gallery, in 1990.